Uued retseptid

Kohvik Inspireeritud toidukirjanikust M.F.K. Fisher avatakse Chicagos

Kohvik Inspireeritud toidukirjanikust M.F.K. Fisher avatakse Chicagos


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Kohvikus ja baaris on disainielemendid, mis peegeldavad rannikuäärset Hispaaniat

mfk. restoran Chicagos on nüüd avatud.

Varem juulis avasid abikaasa ja meeskonna Scott ja Sari Zernich Worsham Lakeview ja Lincoln Parki vahel uue kohviku ja baari mfk., Mis on saanud nime legendaarse Ameerika toidukirjaniku M.F.K. Fisher, kelle autobiograafilised teosed on toidukirjanduse maastikku sügavalt mõjutanud.

Facebook/mfk.

Crain's Chicago andmetel mahutab 700 ruutjalga restoran 28 inimest ja see on "mõeldud peegeldama rannikuäärset Hispaaniat, kasutades valgeks lubjatud seinu, metallist baaritoole ja toole ning plaatpuidust baariplaati".

Kööki juhib tegevkokk Nick Lacasse, endine The Drawing Roomist. Peakokk Lacasse'i menüü keskendub mereandidele ja hooajalistele köögiviljadele. Veinimenüüs on 14 valget, seitse roosat ja neli punast, teatab Crain's Chicago.

Restorani nimekaim Fisher on paljude toiduainete kirjutamist käsitlevate raamatute autor, sealhulgas Serveeri seda hästi, Tähestik gurmaanidele, Söömise kunst, ja paljud teised. Ta on tuntud ka Brillat-Savarini tõlke poolest Maitse füsioloogia.

Facebook/mfk.

Facebook/mfk.

Viimase toidu- ja joogivärskenduse saamiseks külastage meie Toidu uudised lehel.

Karen Lo on ajalehe The Daily Meal kaastoimetaja. Jälgi teda Twitteris @appleplexy.


'Söögiisu poeet ': Söögikunst

APETITE LUuletaja M. F. K. Fisheri elud ja armastused. Joan Reardoni poolt. Illustreeritud. 509 lk North Point Press. 27,50 dollarit.

M. F. K. Fisher on rohkem kui pool sajandit kuulunud Ameerika ühe iseloomulikuma kirjandusstiili hulka. Kuigi tema teema oli toit, ei pidanud see seda olema: ta oleks võinud kirjutada kelladest või jõulupuudest ning nad oleksid saatnud tema proosa uimastavalt armastuse, surma ja ihade valdkonda, nagu mandariinid ja austrid.

Fisher oli vähem toidukirjanik kui fabulist, valides oma meediumiks kõigist proosažanritest poorseima mälestusteraamatu. Toidusõbrad on Fisheri loomingut hinnanud alates tema esimese raamatu ilmumisest 1937. aastal, kuid laiemalt tuntuks sai ta alles 1980. ja 27. aastatel, kui ta avastati äkitselt köögist hullunud rahva poolt. Sellest ajast kuni oma surmani 1992. aastal juhatas ta mõningase imestusega tõelise kultuse üle. Lugejad vajusid õndsalt tema lehtedel keerlevasse sensuaalsuse ja fantaasia väljamõeldisesse ning paljudele edasipüüdlikele autoritele oli tema stiil vastupandamatu. Uimastavast nartsissismist, mis on palavikuliselt seotud romantiliste vihjetega, sai uus viis esilekutsuvas toidukirjutamises.

Aga kes ta oli? Kes oli see salapärane naine, kes istus üksi restoranis ja nautis toitu, mille ta oli nii targalt valinud, et teised sööjad, isegi kelnerid, olid hämmingus? Kes oli see jutustaja nii tabamatu, et suudame teda vaid looritada? Igaüks, kes on seda küsimust kas rõõmu või ärrituse tõttu kunagi esitanud, põrutab Joan Reardoni ja isude poeeti: MFK Fisheri elu ja armastus. & Quot; Reardoni lähenemine tema keerulisele teemale on imelihtne - ta on tänulik ilma kummardamiseta - ja tema proosa on nii graatsiline, tundlik ja väärikas, et oleks rahuldanud isegi sellist stilistit nagu Fisher.

Reardon, kelle eelmine raamat oli & quotM. F. K. Fisher, Julia Child ja Alice Waters: tabeli rõõmude tähistamine, on & quot; olnud Fisher 's mahukates kirjutistes juba aastaid ja kuidagi tekkis ta koos oma vaimukusega. Fisher kritseldas pidevalt minema - ajakirjades, kirjades, ajalehtede ja ajakirjade artiklites, kümneid raamatuid - ja enamik trükitud raamatutest oli lõdvalt autobiograafiline. Kuid nagu Reardon juba varakult rõhutab, ei olnud truudus faktidele kunagi mõte. Sama õhtusöök sõpradega võis ilmuda ikka ja jälle Fisher 's avaldatud teoses, mida iga kord uuesti välja mõtlema hakati. Ta kirjutas toiduvalmistamise ajal ja peaaegu samal põhjusel: et luua, ütleb Reardon, ja kvooteerida teatud tüüpi kontrolli tegelikkuse üle ja võimu selle üle, kes tarbis. "

Fisheri armuelu on korduv teema, eriti tema lühike abielu varjulise kujuga, keda ta nimetas Chexbresiks - tegelikkuses Dillwyn Parrish, kunstnik, kellel tekkis Buergeri tõbi, omamoodi krooniline flebiit, ja kannatas kohutavalt, kuni võttis revolvrit ja tulistas ennast. Fisheri südamevalu oli tohutu ja inspiratsioon, mida ta sellest ammutas. Aastail pärast Parrishi surma 1941. aasta suvel kirjutas ta sageli ja meeldejäävalt ühise aja idüllidest, meeleheitest ja söögikordadest. Kujutlus hukatusse sattunud armukesest lauas sobis tema kujutlusvõimega hästi ja just need episoodid viisid pühendunud tema suvilasse Californias St. Helenas 40 aastat hiljem. Minu arvates oli tema parim töö inspireeritud teisest suurest armusuhtest - toidust. & quot; Kuidas kokata hunti, & quot; tema kaasakiskuv vastus depressiooni ajastu köögile püsib täna palju paremini kui tema traagilistesse mälestustesse valatud proosa.

Kui Fisher kaevandas oma avaldatud töös pidevalt oma minevikku, jättis ta ka üsna palju kõrvale, nagu Reardon avastas. Seal oli näiteks märkimisväärne romantika, mida trükis kunagi ei mainitud - salajane side Püha Helena draamaõpetaja Marietta Voorheesiga 1950. aastate lõpus ja#x27. Piinavaid võitlusi oli ka tema kahe tütrega, kelle kasvatus ei olnud kaugeltki idealiseeritud versioon, mida Fisher oma lugejatele pakkus. Võib -olla Reardoni raamatu kõige masendavam stseen leiab aset Fisheri viimase haiguse ajal, kui tema vanem tütar - kelle Fisher lahkus avalikult lapsendatuna, kuigi oli tegelikult tema loomulik laps - palus veel kord oma isa õppida. #x27s nimi. Fisher pööras vaikides tütrele selja ja võttis saladuse endaga kaasa.

See tume, vaikselt metsik seeria Fisheris avaldus ka teistel puhkudel, mõnikord keerdkäiguga, mis oleks olnud koomiline, kui see poleks nii hirmutav. Ta armastas näiteks meelelahutust, kuid pani sügavalt pahaks ka oma üksinduse ja tööaja ohverdamist. Selle konflikti kiuste kutsus ta ühel talvel kogu pere jõuluõhtusöögile. & quot; Ta teadis paremini, & quot; kirjutab Reardon, & quot; kuid ta toppis kalkuni austrikastmega õhtul enne röstimist. . . ja peaaegu kõik lõpetasid piduliku päeva krampide ja iiveldusega. & quot

Kes oli Mary Frances Kennedy Fisher? Elukestev vastuolude jada. Kuid tema parim töö hoiab elus värskelt abiellunud noore naise tundlikkust, kes saabus Dijoni 1929. aasta sügisel ja avastas entusiastlikult juustu, suupisteid ja veini. Fisher ei olnud veel professionaalne kirjanik, tal polnud käsitööd ega kirjanduslikku eneseteadvust. "See on kunst ja religioon, see prantsuse toit ja mina olen juba tulihingeline usu järgija," kirjutas ta oma õele. Pöördunud kipuvad kaotama nii oma pead kui ka südant. Võib -olla pole kirgede ja sellele järgnenud proosa jaoks muud selgitust vaja.

Parandus: 19. detsember 2004, pühapäev Möödunud pühapäeval toimunud raamatuülevaade "Isude poeet" ja kirjaniku M. F. K. Fisheri elulugu viitas valesti California elukohale, kus pühendunud teda pärast viimast eluaastat pärast 1971. aastat külastasid. See oli Glen Ellenis. Helena oli tema eelmine kodu.


Poksijad ja pesapallurid

Esimesele maailmasõjale eelnenud aastatel tulid sportlased Springs'i piirkonda, et treenida värskes õhus, eemal linna kiusatustest. Poksijad saabusid esimeste seas ja nende seansse Sonoma orus kajastasid San Francisco ajalehed.

Pesapall oli Sonoma ümbruses tohutult populaarne ja alates 1913. aastast alustas San Francisco Seals'i alaliidu meeskond treeninguid Boyesi kuumaveeallikates. Nad mängisid kohalike meeskondade vastu ja esimesel aastal orus mängisid hülged Boyesi pesapallipargis Chicago White Soxi. Stendid olid täis kohalikke ja linnaväliseid inimesi, sealhulgas (legendi järgi) Jack London. Hülged treenisid orus kuni 1950. aastani.


KASUTA MUNAVALGEID VEISEVENNE SELGITAMISEKS

V-Puljongit on lihtne selgitada. Vahusta lihtsalt kaks munavalget, kuni need hoiavad pehmeid piike, seejärel sega need supikeedukannis külma puljongiks.

Seadke veekeetja keskmisele kuumusele ja jätkake segamist. Kui teie puljong hakkab servades hauduma, lõpetage segamine ja laske sellel 10 minutit podiseda. Haududes hakkab munavalge hüübima ja munavalge kogub kokku kõik teie laos hõljuvad väikesed tükid.

Tõsta pott tulelt ja lase 30 minutit toatemperatuuril seista. Seejärel kurna läbi mitme paksuse marli.

Muide, teie abikaasa pole oma armastuses veiselihapuljongi vastu üksi. Toidukirjanik M.F.K. Fisher väidab, et kui ma olen väsinud ja külm ning näljane, vaene või rikas, joon pigem kausitäie kuuma puljongit, kui astun vastu ükskõik millisele einele.

Ja kuningas Louis XIV pidi olema hullumeelne apokrüüf, et ta käskis oma kokal luua piisavalt selge supi, mis peegeldaks tema kuninglikku nägu.

K-Kui ma teen retsepte, mis nõuavad kooritud õunu, siis öeldakse, et pane õunad hapendatud vette. Mis on hapendatud vesi?

A-Hapestatud vesi on vesi, millele on lisatud väike kogus hapet-äädikat või sidrunimahla. Kui lisada 1 tl hapet 2 tassile veele, muutub see hapuks. Selle eesmärk on hoida lõigatud puuviljad, näiteks pirnid või õunad kohe tumedana. Kui vili on täielikult vee alla jäänud, hoiab hapestatud vesi vilja kauem heledana.

Hapendatud vesi on ka imeline söögikord lillkapsa keetmiseks, kuna lillkapsas-isegi kui see on nõrgalt kollane-on küpsemise ajaks valgeks muutunud.

K-Mul on retsept, mis nõuab šokolaadikoogi jaoks 2 1/2 liitrit piklikku klaasnõu. Leian ainult 2–3-liitrise pajaroa. Kas ma saan kasutada kumbagi?

V-Kasutage oma 2 1/2-liitrise koogi valmistamiseks 9 x 13-tollist metallist koogivormi (pann mahutab täpselt selle koguse vett). Lisaks tuleks kooki küpsetamistemperatuuri tõsta 25 kraadi võrra.

Abi: John Sweeney Los Angelesest otsib omatehtud duplikaati oranžist Juliuse joogist. See on valmistatud apelsinimahla ja piimapulbri kõrval.


Wolf toob New Yorki Vaikse ookeani loodeosa mõjutustega Itaalia köögi

Toas tähistas Seattle'i restoranipidaja Ethan Stowelli idaranniku debüüt.

Kui Nordstrom teatas, et nad avavad New Yorgis uue lipulaeva poe ajal, mil enamik kaubamärke jaemüügipingutusi kokku variseb, oli see huvitav hetk nii kaubamärgi fännidele kui ka Vaikse ookeani loodeosa toidust huvitatud inimestele. Kaubamaja teisel korrusel asub Wolf, ESR -i esimene idaranniku ettevõtmine, hinnatud Seattle'i koka ja restoranipidaja Ethan Stowelli restoranigrupp.

Wolf võtab nii oma nime kui ka paljud toidud oma menüüst Stowelli Itaaliast inspireeritud restoranist How to Cook a Wolf (viide kuulsale toidukirjanikule M.F.K. Fisherile). Stowelli hooajalised, lihtsalt sepistatud itaaliapärased toidud on teinud temast Seattle'is kohaliku lemmiku ning pälvinud mitmeid tunnustusi ja märkimisväärse hulga kohalikku ja riiklikku tunnustust.

Üks Nordstromi kuulsusnõudeid on selle tugev üleriigiline restoraniprogramm, mille sõnul on Nordstromi restoranioperatsioonide asepresidendi Vincent Rossetti sõnul toite andnud tuhanded restoranitöötajad ning teda abistab kokkade nimekiri, kes arendab roogasid piirkondlikul ja riiklikul tasandil. aitab säilitada kvaliteeti kõikides Nordstromi asukohtades.

Wolf erineb neist teistest restoranidest pisut selle poolest, et see on Nordstromi kinnisvara, kuid on seotud väljakujunenud väliskokaga. (Rossetti ütleb, et Stowellil on projektis omakapital, kuid ta ei ole omanik.)

Stowell ja Rosetti ütlevad, et Wolf on aja jooksul loomulikult arenenud suhte tulemus, mis sündis eelnevast koostööst ja kulinaarse filosoofia joondamisest. Stowell ja Nordstrom olid varem koostööd teinud heategevuslike õhtusöökidega Seattle'is (kus Nordstrom asub) ja Rossetti sõnul: "Pole palju kõrgemalt hinnatud kokkasid kui kokk Ethan." Mõlemad ütlevad ka, et nende toidu-, mikro- ja makrotasandil on keskendutud kohalike toodete kasutamisele ja nende esitamisele viisil, mis on ühtaegu maitsev ja mitte liiga sepistatud.

Kui Stowell on Wolfi avamisega tihedalt seotud, juhib 115-kohalist restorani Stoweli restoranigrupi kauaaegne töötaja Scott Siff, keda ta kirjeldab kui "suurepärast kokka ja head juhti". Siff - kes on nüüd Nordstromi palgal - kolis selgesõnaliselt New Yorki, et juhtida Holfi ja restorani viie jaotise menüüd, mis algab väikeste taldrikutega ja liigub salatite, pastade, liha- ja kalaroogade juurde ning lõpeb loomulikult magustoitudega. peamiselt Seattle'is juba olemasolevatest roogadest.

Kuigi Wolfi menüü pakub erinevaid valikuid, on selge rõhk väikestel taldrikutel ja pastadel, praegu on menüüs vaid mõned suuremad lihapõhised suupisted, näiteks juba populaarne peekonjuustuburger palsamipunase punase sibulaga ja Calabria Tšiiliõli kuninglõhe artišoki, apteegitilli, Taggiasca oliivide ja gremolataga ning ameerika wagyu ribi-silmamüts peperonata, sõrmikartuli ja salsa verdega.

Üks tähelepanuväärne menüü aspekt on selle üldine taskukohasus. Suurejoonelised portsjonid on kõik vahemikus 20 dollarit ja Stowell ütleb, et seda kaaluti hoolikalt. "Praegu on maailm kallis ja me tahame restorane, kus inimesed tunnevad end mugavalt hinda makses, et nad saaksid tulla korra või kaks kuus. Püüan hinnastada menüüd seal, kus kliendid tahavad maksta," jagab Stowell. See tähendab, et söögikohad saavad süveneda roogadesse nagu ricotta-täidisega agnolotti sarapuupähklitega täidetud pruuni võiga salvei kastmes (lkartikli ülaosas) ja kuningkrabi tükkideks valmistatud salat koos peedi, avokaado -vahu, redise ja kressiga, ilma panga purustamata.

Wolfi joogiprogramm on samuti import Seattle'ist ja seda juhib kaugelt Sennen David, kes tõmbab topeltkohustust nii ESRi turunduse ja kultuuri asepresidendi kui ka joogidirektorina. Söögikohtadest leiate täieliku valiku kokteile ja veine, aga ka koduseid alkoholivabasid karastusjooke, mille maitsed on nagu kurgi rosmariinimandel koos orgeatiga, laim ja piparmünt ning granaatõuna laim.

Wolfi kokteiliprogramm pakub nii standardeid kui ka erinevaid kohandatud retsepte. See sisaldab The Ballet Slipperit, jooki, mis on valmistatud botaanikust džinnist, Camparist, aprikoosist ja sidrunimahlast. Selle nimi on noogutus Nordstromi kingade tarnija ajaloole ja tõsiasjale, et Stowelli vanemad olid Vaikse ookeani loodeballeti kaasjuhid.

Hundi veiniprogrammi kohta ütleb David: "Me usume, et toetame inimesi, kellel on suurepäraseid ideid ja kellel pole tingimata platvormi." See tähendab, et paljusid Seattle'is serveeritud veine on idarannikul keeruline esitada, kuna nende valmistajad ei pruugi olla osa laiemast (ja keerukast) impordisüsteemist. Sellest hoolimata pakub Wolfi veiniprogramm klaase ja pudeleid väiksematelt tootjatelt nagu Mark Ryan Winery ja suurematelt tootjatelt nagu Château Ste. Michelle, mõlemad Washingtonist väljas. Veiniprogramm hõlmab ka valitud veine Californiast, Itaaliast ja Prantsusmaalt.

Kangelaskuju autor Melissa Hom.

Jacob Dean on New Yorgis asuv vabakutseline toidu- ja reisikirjanik ning psühholoog. Tal on psühholoogiadoktor ja ta naudib väikseid rahvusvahelisi lennujaamu, pelmeene ja korraldab õhtusööke. Samuti on ta allergiline rohutirtsude (putukate, mitte segatud joogi) suhtes.


Kus süüa sõbrapäeval Tampa lahes

Kas otsite ikka õiget viisi, kuidas oma sõbrannapäeval oma tundeid oma kallimale edastada? Keegi tark ütles kunagi, et toit on armastuse sümbol, kui sõnad on ebapiisavad. Tõsi. Toidukirjanik M.F.K. Fisheril oli tsitaat tsitaate südame ja kõhu vahelise otsese seose kohta, suurepärase eine jagamise intiimsuse kohta. Niisiis, õhtusöök peaks seda tegema. Kuid pidage meeles, et see on aasta teine ​​kõige tihedam restoranipäev.

See nõuab mõningast mõtlemist väljaspool kasti. Kas peab olema neljapäev? Kas saate selle nädalavahetusele lükata? Ja kas see peab olema õhtusöök? Siin on, mida mõned Tampa Bay tuntumad restoranid südameasjade tähistamiseks teevad.

Tampa rahvusvaheline lennujaam

Noh, nad pole kõik restoranid iseenesest. 2. – 6. Laupäeval tähistatakse lennujaamas 69 uue poe ja restorani pidulikku avamist lennujaama peaterminali kolmandal korrusel. (See on turvalisus.) Sissepääs on tasuta ja külastajad saavad lühiajalises garaažis alla ühe tunni tasuta parkida. Mõelge sellele: saate jalutada ja näksida kõigist uutest poodidest (pakutakse palju kohalikke tooteid, alates La Segunda küpsetistest kuni Toffee, lõpetades iirise ja Kahwa kohviga), seejärel vaadake lennukeid, mis tõusevad ja maanduvad ühelt neljast väliterrassist . Romantiline. Võtke klaas mullit ja rääkige sellest, kuhu soovite lennata. Ja kui sa oled tõesti romantiline? Helistage üksteise bluffile ja ostke pilet. Peaterminali uusversioon ja kõik lennujaama kontsessioonid olid osa kolmefaasilise kapitaliprogrammi esimesest etapist, mille eesmärk oli laiendada lennujaama läbilaskevõimet 34 miljoni aastaseni. 4100 George J. Bean Parkway, Tampa.

Metro Diner

Kuidas oleks väikese hommikusöögiga, et alustada päeva avec amour? Tõuse ja sära roogadele, nagu maasikajuustukoogiga täidetud vahvlid või sarvesaia prantsuse röstsai, kaneelipannkoogid või "Yo Hala on the Square" (paks challah leib, mis on täidetud banaanide, pruuni suhkru, toorjuustu ja sarapuupähklisiirupi seguga) nagu prantsuse röstsai ja millele on lisatud mustikamaasikakompott). Oh, ja mimoosad maksavad pühapäeval 2,99 dollarit. 5250 Fourth St. N, Peterburi, (727) 324-6088 4011 W Kennedy Blvd., Tampa, (813) 364-0076.

Pärl

See kauaaegne romantiline restoran Aarete saarel on 14. aasta ja pakub erilist sõbrapäeva menüüd, mis sisaldab homaaribiskviiti (10 dollarit), tuunikala martini (12 dollarit), escargots Provencale'i (12 dollarit) ja Coquilles St.Jacques (12 dollarit), aga ka suupisted nagu suured Maine'i homaarisaba (52 dollarit), bouillabaisse (32 dollarit) ja part a l'orange (29 dollarit). See on kõik romantilised toidud. 163 107. ave (727) 360-9151.

Flemingi oma

Kui palju sa oma kallimat täpselt armastad? See praadimaja teeb sel aastal midagi natuke teistmoodi. Saate veini valmistada, einestada ja üllatada oma kallimat ekstravagantse õhtusöögi ja juveliiri erilise kingitusega (tema jaoks). Tehing kestab pühapäevani ja seda pakutakse kolmes erinevas hinnapunktis, millest igaühel on erinevad šampanjavalikud ja kingivalikud. Esimene aste (350 dollarit) sisaldab kolmekäigulist õhtusööki kahele, kaks klaasi Moet & amp Chandon Brut Imperial Champagne'i ja üllatuskingitust. Teine tasand (500 dollarit) on kolmekäiguline õhtusöök kahele koos terve pudeli Moet & amp Chandon Brut Imperial šampanjaga, millele lisandub kingitus. Ja siis väljatõmmatavast astmest (1000 dollarit) on kolmerajaline pudel Dom Pérignon Brut šampanjat ja üllatuskingitus. Seal on uhkeid lõbustusbukette (kõrbenud kammkarbid jne), eelroaks on seenebiskviit koos trühvlikreemiga ja tüümiani või peedisalat punase sibulaga, pistaatsiapähklid, Campari tomat, kitsejuust ja mee-laimi vinegretttoidud on filee. pluss valik Põhja-Atlandi homaarisaba või kolossaalsed krevetid ürdi-sidrunivõikastmega ning magustoiduks valge šokolaadileiva puding, mida serveeritakse tumeda šokolaadi ja vaarikatega vahustatud vahukoorega ning millele on lisatud soe vaarika šampanjakaste. 4322 W Boy Scout Blvd., Tampa. (813) 874-9463.

Bonefish Grill

See keti mereandide koht teeb filee ja homaari termidori kombinatsiooni, nende versioon on puuküttega filee-mignon ja jumbo-krevetid, millele on lisatud magusaid homaaritükke kreemjas termidori kastmes, serveeritakse kahe küljega, saadaval pühapäevani. Siin on ka uus Art-Sea martini (troopilised maitsed kannatuspuuviljadest, ananassist ja värsketest tsitrusviljadest, millele on raputatud Reyka viina ja Aperoli liköör, mis on kaunistatud mõne söödava kunstiga) ning šokolaadilaavakook, millele on lisatud värskeid maasikaid ja vahukoort. Lähima asukoha leiate aadressilt bonefishgrill.com.

Eddie V oma

Tublid smokitud kelnerid. Baaris elav muusika. Sobivalt vähene valgustus. Ma arvan, et see koht on romantiline. Sel aastal teevad nad kolmapäeval sõbrapäeva eripakkumist. Valige mereandide ja praadide menüüst ning saate tasuta Chambordi trühvleid ja klaasi Moet Brut Imperialit või Moet Rose'i, mida oma söögikorra lõpus oma kallimaga jagada. Pole paha. 4400 W Boy Scout Blvd., Tampa. (813) 877-7290.

HEW Parlor & amp Chophouse

See uustulnuk Dunedini hotellis Fenway pakub sõbrapäevaks romantilist neljakäigulist prix-fixe menüüd. Valikus on eelroog (külmavee austrid, viilutatud kollasaba, söestunud veiseliha tataki, tasso-tüüpi sealiha, kanamaksamaks või karamelliseeritud lillkapsas), valik suppi või salatit, eelroa valik (grillitud lennufirma kanarind, grillitud seafilee, part) rinnatükk, oliiviõliga küpsetatud koobas, filee, grillitud lambafilee, segatud karpide risotto või tomahawk-eelroog määrab prix-fixe hinna, alates 56 dollarist kuni 130 dollarini) ja magustoidu valiku (linnasešokolaadikook, pirn panna cotta või juustu degusteerimine) ), serveeritakse kella 17–22 453 Edgewater Drive, Dunedin. (727) 683-5990.

See on veel üks neljakäiguline menüü, see on "merest lauale" veenis, allkirjaga surfamise ja muruväljaku tõlgendusega, mis ühendab võis röstitud Maine'i homaarisaba, filee mignoni ja värske jumbo ühekordse krabikoogi hinnaga 99 dollarit, mis sisaldab eelroa valikut , supp või salat ja magustoit. Menüüs on ka mitmeid sommeljeede valikuid ja suur peotäis lõbusaid kokteile. (Ma arvan, et nende kokteilid on ühed parimad.) Erimenüüd pakutakse Tampa asukohas kuni pühapäevani. 4342 W Scout Boy Blvd. (813) 873-7697.


Meeletu: toidu uurimine ja#8217 -de õõnestav funktsioon René Magritte'is Portree ja Meret Oppenheimi Ma Gouvernante - minu õde - Mein Kindermädchen

Inimesed küsivad minult: miks te kirjutate toidust ning söömisest ja joomisest? . . . Nad küsivad seda süüdistavalt, justkui oleksin ma kuidagi jäme, oma käsitöö au suhtes truudusetu. . . . [Ma] ei juhtu, et kui kirjutan näljast, kirjutan ma tõesti armastusest ja selle näljast. . . ja soojus ja rikkus ning nälja peen reaalsus rahuldatud. . . ja see kõik on üks. . . . Kui leiba murtakse ja veini juuakse, on osadus rohkem kui meie keha. 1

Hoolimata selle igapäevasest tähtsusest - isegi vajadusest - on toit sageli üle peegeldatud, iseenesestmõistetav, seda ei peeta sobivaks söödaks kunstiga tegelevatele inimestele ja kindlasti mitte neile, kes õpivad kunsti. Legendaarne toidukirjanik M.F.K. Fisheri ülaltoodud sõnad, mis on kirjutatud 1943. aastal, viitavad sellele üldisele hoiakule maailmasõdade vahel ja ajal, kirjutades kirjanduse "au" vastandatuna toidule omistatud alandlikkuse, väärituse ja isegi halvustamisega. Kenneth Bendiner arvab, et sama saatus on tabanud toitu ka kujutavas kunstis: „Tunnistame söögikordade sotsiaalset rolli. . . . Kuid toidu igapäevane igapäevane igapäevane elu muudab selle ebatavaliseks, igapäevaseks ega vääri põhjalikku kaalumist. ” 2 Kindlasti on olemas natüürmortide maalimise ajalugu, kuid toidu rolli uurimine kunstis tundub suhteliselt minimaalne ja pealiskaudne, võrreldes näiteks religioosse ikonograafia omaga. Eelkõige tundub, et kahekümnenda sajandi esimesel poolel toiduga seotud kunst ja eriti sürrealismis on suures osas uurimata jäänud Bendiner läheb nii kaugele, et teeb tingimusteta üldistuse, et paljude selle ajastu kunstnike jaoks „ enamiku toiduainete rõõmurõõm hävitab tõsiseks tegemiseks vajaliku psühholoogilise raskuse. . . juurdlused. " 3

Selles essees loodan ma vastu panna Bendineri väitele, et toit on oma olemuselt rõõmus ja seetõttu kunstnike poolt sel perioodil taunitud, uurides toidu esitlust ja mõju kahes peaaegu samaaegses, kuid väga erinevas kunstiteoses: René Magritte õlimaal Portree (1935) (joonis 1) ja Meret Oppenheimi kontekstipõhine „leitud” objekt Ma Gouvernante - minu õde - Mein Kindermädchen (1936) (joonis 2). Nende kahe kunstniku jaoks ei ole toit rahuldust pakkuv ja lohutav, vaid pigem tuttav üksus, mida saab kasutada põhiliste kultuurieelduste vaidlustamiseks suurema liikumise osana.

Tõepoolest, need kaks teost on mõlemad 1920ndate ja 30ndate sürrealistliku liikumise tooted, mis tõid kaasa uut tüüpi mässu ühiskonna vastu. 4 Sürrealistid olid radikaalsed nii oma kunstipraktika kui ka elustiilivaliku osas, püüdes jõustada seda, mida Salvador Dalí pidas nende „kolossaalseks toitumis- ja kultuurivastutuseks”, pidades silmas Prantsusmaad ja teisi lähiriike sel ajal valitsenud patriotismi ja konservatiivsust. 5 Kuigi sürrealistlikke seksuaalseid eksperimente ja sooliste piiride hägustamist on nii liikumise kunstnike kunstis kui ka elus hästi arutatud, oli nende lähenemine toidu ja söömise igapäevasele rutiinile, ehkki vähem tuntud, omaette valgustavalt ebatüüpiline. Caresse Crosby poolt 1932. aastal lavastatud piknikul nägid sellised tegelased nagu Max Ernst ja Julian Levy improviseeritud safariteemalist filmi ja võtsid osa ehk kõige kurikuulsamast sürrealistlikust toidust: homaaridest. 6 Leonora Carrington, kodus, mida ta oma väljavalitu Ernstiga jagas, oli kurikuulus toiduvana. Marina Warneri sõnul: „Ta võib küpsetada külalise peast omleti, mille juuksed on lõigatud, kui ta magab, ja serveerida seda talle, või värvida saago mustaks kalmaari tindiga ja valada see pragunenud jää ja sidruniga kaaviariks.sic.] koguja jaoks. ” 7

Nagu eriti Carringtoni naljad, tekitavad Magritte ja Oppenheimi teosed just sellise nutika manipuleerimisega selle tuttava ja tavaliselt vastuolulise igapäevase olemiga väga vaieldavaid ja keerulisi küsimusi. Kuid erinevalt Carringtoni naljadest sõprade üle, nihutab toiduainete õõnestamine maalitud meediumis teo isikliku jama valdkonnast ja viib selle otsesesse vastasseisu kunstikaanoniga, säilitades selle nii, et sellest saab dekontekstualiseeritud avaldus, millega kõik sõltumatu vaataja saab suhelda. Kõige kiiremini ja tõhusamalt mängivad need kaks tükki vaataja vistseraalset reaktsiooni toidule. Igaüks, kes neid teoseid vaatab, tunneb ära tarbeks valmistatud ja esitletud toidu troopika, mis tavaliselt tekitaks kohe nälga, kuid samaaegne söödavuse õõnestamine tekitab isu kohe vastikusse. Sellise fundamentaalse, instinktiivse kehareaktsiooni esikohale seadmisel järgnevate ajuliste mõtiskluste ees ei saa neid teoseid uurida mitte sürrealismi rajaja André Bretoni, vaid hoopis varjatud meistri Georges Bataille'i raamistiku kaudu. või “dissidentlik” sürrealism. Bretoni sürrealismi põhitõed on ajalooliselt seotud emotsionaalse ja ajuga, eriti poeetilise "armastuse" kontseptsiooniga, mida ta luules, kunstis ja elus esikohale seadis. Seevastu leidis Bataille, et Bretoni mäss oli ebapiisavalt äärmuslik ja austas seda, mida ta nimetas la bassesse- alusetu, vulgaarne materialism, mis sarnaneb Freudi instinktiivselt agressiivse individualismiga, kui ta tagasi lükkab kodanlikkuse. 8 Ja tõepoolest, hoolimata kõigist toidu väljamõeldud lõksudest, pole võib -olla enam algset instinkti kui soov süüa. Veelgi enam, Bataillia viiteraamistiku koostamisel peame uurima ka tema ettekujutust „heterogeensusest”, see tähendab suhtlemisviisi oma maailmaga, mis ei püüa seda assimileerida ega sellesse assimileeruda, vaid püüab pigem ühendada erinevaid komponente, säilitades samas oma individuaalse identiteedi, et luua dramaatilisi, sageli jahmatavaid tulemusi. Ta ülistas tegusid, millel „on võim vabastada heterogeenseid elemente ja murda üksikisiku harjumuspärane homogeensus”, arvates, et see vähem normatiivne häirete seisund on suurema individuaalse ja ühiskondliku vabaduse allikas. 9

Heterogeensust silmas pidades ei seisne toidu huvi mitte selle tavapärases kasutamises ellujäämiseks tarbitava ja imenduva üksusena, vaid hoopis teisisuse allikana, mis põhjustab keha tasakaalu häireid. Bataille ise käsitleb seda toidukvaliteeti oma arutelus tarbimise heterogeensete kõrvalsaaduste üle:

Väljaheide ilmneb heterogeensuse tagajärjel ja võib liikuda üha suurema heterogeensuse suunas, vabastades impulsse, mille ambivalentsus on üha enam väljendunud. 10

Kahes näites, mida ma vaatan, on selle teisisuse aluseks aga kujutatud toidu loomupärane söödamatus. Kasutades oma aja äratuntavaid kulinaarseid troopikaid, võimaldavad need tükid vaatajatel suunata teoseid, mis on näiliselt tuttavad, kuid paigutavad need siis pigem inimeste kui toiduainete valdkonda ning pigem kunstilise materjalina kui söödava ainena. Sellisena äratavad teosed siiski toidu "harjumuspärast" olemust. Nendes kummalistes renderdustes, mis teevad tuttava võõra, kuid omamoodi muul viisil tuttavaks, esitavad Oppenheim ja Magritte oma vaimukad eksperimendid heterogeensuses. 11 Need teosed muudavad igapäevase erakordse, tõsise naljaka, rahuldust pakkuva rahuldamatuks ja tähelepanuta möödapääsmatuks viisil, mis pigem hoiab kui lahendab sõdadevahelises Euroopa ühiskonnas hulgaliselt pingeid, alates kehalistest tabudest, mis on seotud seksuaalsuse ja tarbimisega, kuni intellektuaalsete ja emotsionaalsete probleemideni. nagu soorollid ja perekondlikud suhted. Lühidalt, nad kutsuvad vaatajat üles leidma maitset ebameeldivale.

SINA SÖÖD: RENÉ MAGRITTE’S PORTREET

[Silm] on sellise ärevuse objekt, et me ei hammusta seda kunagi. 12

Silm: kannibali delikatess. . . . [A] noormees, kes juhuslikult käes kohvilusikat hoidis, tahtis äkki sellele lusikale silma vaadata. 13

Mõlemad ülaltoodud tsitaadid pärinevad Bataille'i „Dictionnaire Critique” sissekandest teemal „Eye”, mis ilmus 1930. aastal sürrealistlikus ajakirjas Documents. Kuigi näiliselt vastuoluline, on pinge nende kahe idee vahel kooskõlas tüüpilise Bataillia austusega kõigi ebamugavate asjade vastu, ja silmade tarbimine on tema 1928. aasta novellis korduv vihje Silma lugu. 14 Siinkohal soovin aga uurida, kuidas see vastastikune mõju tõrjumise ja silma tarbimise poole tõmbumise vahel avaldub René Magritte'i 1935. aasta maalil. Portreeja kuidas see teos kehastab Magritte'i usku sürrealismi kui "kõigi kodanlike ideoloogiliste väärtuste alistamatut vaenlast, kes hoiavad maailma praeguses kohutavas seisus". 15

Esmapilgul, Portree kindlasti tekitab traditsioonilisemaid toiduga seotud kunstiteoseid, eriti natüürmorti. See on osaliselt tingitud teose kasinusest ja stiili anonüümsusest, mis tuleneb lihtsustatud esitlusest. 16 Kompositsiooni nappus muudab selle kaugeks hoiatavatest lugudest, mida mõnikord nähakse kunstiteostes, näiteks Hieronymous Boschi 1490. aastal. Kelmuse ja iha allegooria (Joonis 3). Klaasi, singi, söögiriistade ja veini suhteline tõepärasus muudab need kaugeltki mitte abstraktseteks üksusteks, nii et neid võib teises kontekstis leida tavalisest söögilaua maalist või tõepoolest söögilaud keskmise pere kodus 1930. aastate Prantsusmaal või Belgias. Kuid kooskõlas Magritte'i mässuga tüüpilisuse vastu - ja järelikult Bataillia heterogeensuse austamisega -Portree on kohe midagi muud kui tavaline söök. Seade eemaldatakse täielikult igasugusest kontekstist, need objektid ei asu suuremas ruumis, vaid on esitatud pinnal tavalisel sinisel taustal. 17 Järelikult eksisteerib stseen peaaegu unenäolises, potentsiaalselt fiktiivses keskkonnas, mis ei ole üheaegselt kusagil ja kõikjal. Pealegi puudub praktiliselt igasugune kosmosesse langemise tunne ja esemed näivad peaaegu olevat vertikaalselt üksteise peale laotud, mitte asetatud horisontaalsele pinnale, eemaldades selle asukohaga asetseva natüürmordi traditsioonist. 18

Ja siis - või täpsemalt, kõigepealt - on jõllitav silm, agap singiviilu keskel. Silmi on tavaliselt kujutatud kogu Magritte'i loomingus, võib -olla kõige kuulsamalt tema 1929. aasta maalil Valepeegel, mis kujutab suurendatud silma koos pilvise sinise taevaga, mis asendab monokromaatilist iirist. Mõned on väitnud, et Magritte'i maalitud silmad, mis on eemaldatud nende näost ja lahutatud oma partneritest, toimivad kõikvõimsate üksustena, mis tuletab meelde judeokristlikku silma traditsiooni, mis hoiab ära kurja, või Kristuse kõikenägevat silma. 19 Mind huvitab siin rohkem see, et portree muutis silma potentsiaalseks, kuid nurjunud tarbimisobjektiks, soovitatud kannibalismi keerulises esituses oma olemuselt läbitungimatul ja leppimatul maalilõuendil.

Silma absurdsus muidu äratuntavas ja väga tuttavas stseenis muudab selle esmakordsel vaatamisel üsna humoorikaks. 20 Kuid ma väidan, et see on samal ajal ja veelgi sügavamalt rahustav. Bataille'i taaskasutamiseks pidas sürrealistlik mõtleja silmade moonutamist „kõige kohutavamaks ohvrivormiks” - sellise äärmuslase jaoks üsna ülimuslik avaldus ja avaldus, mis räägib palju selle tegevuse häirivast võimest. 21 Hoolimata selle suurest potentsiaalist või tõenäolisemalt selle tõttu, vaatasid sürrealistid seda teemat sageli uuesti, võib -olla kõige kurikuulsamalt stseenis, kus naise silmamuna lõigati Dalí ja Luis Buñueli 1929. aasta filmis Un Chien andalou (joonised 4). , 5). 22 Portree, nagu ka tema filmikunsti eelkäija, on eriti häiriv oma inimsilma kujutamisel, mida siin ei esitata mitte ainult moonutamiseks, vaid ka tarbimiseks. Tõepoolest, selle maali silm tundub sigade ümbrusest hoolimata oma äratuntava kuju ja heleda värvi iirisega kindlasti inimesena. Magritte ise kuulutas, et „maalikunstnik on keskpärane, kui ta ei pööra erilist tähelepanu oma vaataja silmade olulisusele“, ja astub siin kavalalt oma väljakutsele. 23

Just see vastasseis maalitud silma ja vaataja silma vahel tekitab eriti murettekitavat piiride hägustumist. Silma vankumatut pilku oma silmaga käsitledes tõmbab vaataja samaaegselt seose maalitud kujutisega kui oma silmaga - seda omadust rõhutab ainult maali pealkirjastamine portreeks, kuid ilma konkreetse nominaalse identifitseerimiseta. Kui Norman Bryson väidab, et „natüürmort eitab kogu inimeste loomise ja kinnitamise protsessi kujutamise esmaseks keskmeks”, 24 on Magritte selle akadeemilise traditsiooni edukalt pea peale pööranud, tuues kaasa keskaegse termini häiriva taaselustamise. liha. " 25 Samas tuleb kaaluda selle oletuse vastupidist. Kui maalitud silma saab mingil tasandil samastada vaatajaga, siis saab vaataja end samamoodi samastada maalitud silmaga, asendades taldrikul oleva singitüki enda näoga. Sel moel raskendab Magritte veelgi akadeemilisi konventsioone, õõnestades siin igasugust portreteerimisega seotud idealiseerimist. Selle asemel pole meil pelgalt liha, vaid konkreetselt lihaga tehtud nägu, mis on muutunud loomseks, riknevaks ja isegi potentsiaalselt söödavaks. See tülikas vastastikune identifitseerimine lisab mitte ainult kannibalismi, vaid ka enesevigastamist Bataille'i silma tarbimisega seotud keerulisse pingesse.

Kui Magritte esitab eetilise küsimuse „süüa või mitte süüa?”, On see lõppkokkuvõttes puhtalt hüpoteetiline, sest Portree on põhimõtteliselt värv lõuendipinnale, mis on saadaval visuaalseks tarbimiseks, kuid mitte midagi muud. 26 Magritte uuris oma töös sageli seda kaugust kujutamise ja objekti vahel. Karjääri algusest peale oli ta kuulus maal Piltide reetmine (1929) (joonis 6) esitab toru realistliku maali, kuid kuulutab seejärel, et „See pole piip”, jättes vaatajad otsustama, kuidas klassifitseerida seda, mida nad näevad. Kulinaarsemas kontekstis tema 1936. aasta tükk See on juustutükk (Joonis 7) teeb pöörddeklaratsiooni. See koosneb klaasjuustu kupli alla paigutatud gruyere maalist, mis omandab seega juustu omadused, kuid keegi ei eksi seda söödava toote suhtes. Nendes näidetes tõstab Magritte esile märgistuse ja tähistaja vahelise lahknevuse, mitte ühinemise, samal ajal kui publik saab visuaalselt osa võtta, on neil loomupäraselt võimatu neid maalitud ja skulptuurseid esemeid sõna otseses mõttes tarbida või alluvusse anda. Sisse Portree, mis tahes soovitatud toimingu teostamise oskus ja võimatus on veelgi rõhutatud mõne muu objekti eripäraga: tagurpidi pööratud kahvel asub taldriku valel küljel, või nuga ei ole eeldatav tööriist veinipudeli lõikamiseks , ilma veiniklaasita, istub tühja veeklaasi kõrval.

Kuigi Portree tekitab kogu Bataillia ärevuse silmade söömise pärast, millele lisandub vaataja enese samastumine taldrikul söödavaks tehtud silmaga, tüki terviklikkus seob ja muudab võimetuks vaatajad, kes peavad oma pingetega arvestama. Kuigi pilt käsitleb tarbimisküsimusi, on Magritte oma maalitud kandja kaudu vaataja suu suutmatuks muutnud. Selle asemel oleme sunnitud tüki alla neelama puhtalt visuaalsel tasemel, tegeledes vahtiva silma väljakutsega kaaluda, mida me vaatame, ja seda tekitavat rahutust. Peame sellele silmale tähelepanu pöörama, kuid kuidas me seda ka tõlgendame - ähvardavana, lõksus, paroodiana, kõikvõimsana või nende kombinatsioonina -, ei suuda me seda staatilist, vankumatut stseeni domineerida ega muuta, tuginedes vaid teose vihjetele. huumorit oma rahutuse leevendamiseks. Nagu ma loodan nüüd näidata, on Meret Oppenheimi puhul tegemist sarnase lepitamatu ja alistamatu toetusega - taaskord vaataja intiimse kohtumise kaudu väga äratuntavate toidupiltidega. Minu õde selline mõistatuslik sürrealistliku skulptuuri tükk ja veel üks tugev näide Bataillia heterogeensusest.

ÕIGUS KINGADELE: MERET OPPENHEIM’S MA GOUVERNANTE - MINU ÕE - MEIN KINDERMÄDCHEN

Ükski suhtlus pole sügavam, kaks olendit on kadunud krampi, mis neid kokku seob. Kuid nad suhtlevad ainult kaotades osa endast. . . . [T] pärija terviklikkus hajub põnevuse kuumuses. 27

Bataille'i füüsilise armastuse kirjeldus on silmatorkavalt rakendatav Meret Oppenheimi 1936. aasta objektile Ma Gouvernante - minu õde - Mein Kindermädchen. Kaks valget kõrge kontsaga kinga on kokku liimitud, kaetud paberrüüsidega ja serveeritud vaatajatele hõbedasele taldrikule, võttes ühtses olekus omamoodi isuäratava linnuliha roa. Lisaks kulinaarsele miljööle võtab Minu õde oma koha aga keerulises ühiskondlikus ja kunstiajaloolises traditsioonis, mis ümbritseb naiste kehade objektiivsust ja kättesaadavust. Ehkki seda võib lugeda kalkunina, võimaldab tüki pealkiri, nagu Magritte'i oma, ja selle koosseis selgelt naiselikest jalatsitest vaadata teost kui kummardunud, peata naist, kelle jalad on kahtlaselt sarnased. 28 Nende üheaegsuste tulemuseks on vaimukas visuaalne topelthuviline, mis tõstatab ja esitab väljakutseid mitmesugustele visuaalsete, söödavate ja kehaliste tarbimisviisidega seotud küsimustele, mis on nii sarnased kui ka erinevad Magritte'i eelmise aasta maalist.

Võttes lähtepunktiks Oppenheimi positsiooni sürrealistliku liikumise eneseteadlikult aktiivse ja volitatud naisliikmena, saame kõigepealt käsitleda Minu õde seoses kõige põhilisema seosega naiste ja tarbimise vahel-rinnaga toitmisega. 29 Naise ema ja kasvataja rolli kõige otsesema väljendusena on sellel seosel keskaegses maailmas pikad ajaloolised pretsedendid: „naine oli toit, sest rinnapiim oli inimese esimene toit - üks ellujäämiseks vajalik toit”. 30 Esmatähtsus ja ootus, et lapsed saavad rinnapiima, oli kindlasti veel 1930. aastate Prantsusmaal sanktsioneeritud suhtumine, sest „sõdadevahelisel ajal julgustas kirik [koostöös riigiga] eriti aktiivselt naisi koju jääma ja peret looma”. 31

Ometi tundub noorele Oppenheimile, et see valik polnud kaugeltki soovitav, ja Jennifer Mundy täheldab, et paljud sürrealistid leidsid kaasaegsed seksuaalse käitumise ideoloogilised ahelad. . . piisav, et tekitada sürrealistides vaenulikkust emaduse ja laste kasvatamise vastu. ” 32 Tõepoolest, see on ka tolle aja psühhoanalüütilistes teooriates silmapaistev teema, mis inspireeris ja oli omakorda inspireeritud sürrealismist. Ehkki tema vaade on vastuoluline, seostas Freud rinnaga toitmist väga seksuaalsusega, väites, et imiku jaoks on „erotogeense tsooni rahuldamine seotud esmajoones toiduvajaduse rahuldamisega”. 33 Melanie Klein, kes seda seost edendab, väidab, et „[imikutütre] soov peenist imeda või õgida tuleneb otseselt tema soovist teha sama ema rinnaga, nii et pettumus, mida ta rinnast kannatab, valmistab ette tee tunnete pärast, mida ta peenise suhtes tekitab uuesti pettumust. ” 34

Oppenheim seob oma kunsti kaudu toiteväärtust ja seksuaalset rahulolu, andes mõista, et kui esimest eitatakse, on ka teine ​​- üsna kontrastiks sel ajal nii levinud seksuaalsuse ja emaduse vahel. Varases akvarellis, Votiivne pilt (kägistav ingel) (1931) (joonis 8) näib, et “ingel” liigutab lapse sunniviisiliselt rinnalt eemale, ta kägistab last ja on kägistatud. 35 Sama emavastane on ka tema 1933. aasta joonis Tiibadega poiss imeb naise küüslaugu rinnale (Joonis 9). Siin demoniseeritakse nii lapse- kui ka emafiguure, nendevahelised suhted tunduvad pigem parasiitlikud kui sümbiootilised. Selles mõttes järgides, Minu õde võib pidada rinnaga toitmise keeldumiseks ja seega ka naiste tarbitavuseks. Alyce Mahon on kommenteerinud, et suur osa Oppenheimi loomingust „ühendab koduse ja erootilise ning nende kokkusobivuse naistel” ning see töö toob need kaks koos söödavaga kokku. 36 Juba pealkiri rõhutab rinna puudumist, objekt ei ole ema, vaid õde või, täpsemalt kolmekordse pealkirja järgi, guvernant - see tähendab emafiguur, kes ei täida ega täitnud põhiülesannet rinnaga toitmisest. 37 Teose söödavust veelgi õõnestades kasutab Oppenheim nahast valmistatud eset - ise lehma saadust, mis asub lääne tarbimispiirkonnas -, kuid mis on täiesti ebameeldiv. Lehm on taandunud vaid karmile, töödeldud nahale, selle söödamatust rõhutavad võrdselt ebameeldivad kergemeelsed paberist pealiskihid, mida tavaliselt kasutatakse kalkunite kaunistamiseks.

Lisaks kutsub edasine uurimine esile alluvuse probleemi Minu õde kahtluse alla. Tõsi, see naiselik objekt esitatakse talle selga laotatuna, kuid see abitusseisund on see, mille Oppenheim raskendab suures osas tema töös. Tema maalil 1938 Ta kiigutab oma naist (Joonis 10), emane soomuk lebab selili, isase soomuki armu all. Ta näib olevat teovõimetu ja infantiliseeritud, kuid vaataja võib samuti küsida, kas ta naudib oma mehe teenindamist. Lahendamata jääb küsimus, kas see on jõuga tegu, lahkusžest või isegi mehe orjus.

Lisaks tõstab ülestõusetud poos kingade tallad pinnale. Vastupidiselt kinganaha neitsivalgele on tallad vaevalt puutumatud. Kriimustatud ja kulunud, ilmuvad need määrdunud, määrdunud kõhupiirkonda, mis on üldiselt varjatud, kuid mille nähtavus on siin väga oluline. Lisaks asjaolule, et toit ja mustus on oma olemuselt kokkusobimatud üksused, rõhutades objekti mittesöödavust veelgi, muutub mustuse olemasolu tavapärase ühiskonnakorra jaoks veelgi suuremaks väljakutseks. Nagu väidab antropoloog Mary Douglas: "Nagu me seda teame, on mustus sisuliselt häire." 38 Ta liigitab „määrdunud” oma liigsuses „jääkategooriasse, mis on meie tavapärasest klassifikatsioonisüsteemist tagasi lükatud”, väidab ta, et mustus muutub üleastumiseks - ja „oht, mida ohustab piiride ületamine, on võim”. 39 Kuigi Douglas kirjutas mitu aastakümmet hiljem Minu õdeLooming, tema ideed on nii Oppenheimi loomingu kui ka teiste sürrealistidega. Douglas kordab Freudi varasemaid kirjutisi, mis on sürrealistlikes ringkondades hästi tuntud, kes väitis aastal Tsivilisatsioon ja selle rahulolematus: "Igasugune mustus tundub meile tsivilisatsiooniga kokkusobimatu." 40 Lisaks kasutas Max Ernst oma 1930. aasta essees „Saaste oht” hukka mustuse kujutise Kiriku seksuaalseaduste hukka mõistmiseks. 41 Jennifer Mundy sõnul: „Kui„ reostus ”on masturbatsiooni puhul levinud eufemism, pööras Ernst tabelit. . . [soovitada], et kui miski oleks moonutanud ja saastanud suhtumist seksi, siis oli see Kirik. ” 42 See ümberpööramine on absoluutselt kriitiline. Kui, nagu Denis Hollier soovitab, tähistab religioosse terminoloogia „pleki“ sümboolika „langemise tulemusi, mis inimkonna jaoks on kustumatu plekk“, on Ernst, Bataille ja tõepoolest Oppenheim selle kontseptsiooni pea peale pööranud, viidates sunnitud kasinust ning loomuliku iha ja armastuse tagasilükkamist kui tõelist ohtu inimkonnale. 43 Mustusest saab seega võimas deklaratsioon, omaksvõtt seksuaalsusele ja trotsimine selle tabuks liigitamisel. 44 Kui puhtus on jumalakartlikkuse kõrval, eelistasid sürrealistid kummardada mudamülkide kirikus.

Kuid oluline on see, et vaatamata “mässulisele” mustusele on kingad tihedalt kokku seotud, mis tõstab veelgi pingeid vabaduse ja piirangute vahel - see on korduv teema kogu Oppenheimi loomingus. Sidumise ja vaoshoituse kujutamine on tema moekujunduses eriti silmapaistev: kahest käest kinni pandud käest saab vööpandla ja kaks kehatu tüdruku jalga kantakse kandja kaela ümber, moodustades õõvastava kaelakee (1936) (joonised 11, 12). Need esemed kutsuvad esile kägistamist või pigistamist, kuid samal ajal on õrnad käed ja jalad oma dekoratiivse ja eemaldatava lihtsuse tõttu mõnevõrra vähem ähvardavad. 45

Juhul kui Minu õde, see on kingade sidumine, mis hiilgavalt iroonilises keerdumuses, mis ei suuda Oppenheimi nutikust imetleda, toetab nende sobimatut ja heterogeenset tugevust. Oppenheimi esitluse kaudu kaotavad kaks üksikut kinga osa endast - Bataillia terminoloogiat kasutades - ja muutuvad üheks õõnestavaks objektiks, "hälbiva" seksuaalsuse sugestiivseks sümboliks. Tõepoolest, minu õde kutsub oma räpases ümberpööramises vaatajaid ühinema oma tihedas embuses Oppenheimi enda sõnadega: „Asi. . . kutsub. . . naudingust kokku pressitud reite ühendus. Tegelikult peaaegu "ettepanek", mis ühendab määrdunud taldade ettepanekud objekti üldise koostisega. 46 Kuid nagu Magritte'i maalile omane järeleandmatus, sõna otseses mõttes osa võtta Minu õde tähendaks selle identiteedi kõrvaldamist, ümberkontekstualiseerimise veenva loitsu tühistamist, mõistatusliku vormi muutmist kaheks vanaks määrdunud jalatsiks. Minu õde, keda kaitsevad Stockholmi Moderna muuseumi turvameetmed ja hindamatu kunstiobjekti staatus üldiselt, tekitab vaatajates keerulise seksuaalse ja kulinaarse isu, mida ei saa kunagi täita, nagu Magritte Portree jääb meid igavesti trotslikus väljakutses vaatama. Vaadates Minu õde selles kontekstis jääme igatsema vastata selle tegelase häirivale, vaiksele sireenilaulule, mis äratab nii paljud meie baasinstinktid, alates näljast huumorini ja lõpetades sooviga. Kuid lõpuks peame minema eemale objektist, mis ikka veel arvestab nende tungidega, "täiesti teistsugusega" meie ees olevast olemusest, tekitades rohkem küsimusi ja probleeme kui vastuseid.

ARUTELU NÕRGENDAMINE: JÄRELDAMATU JÄRELDUS

Üks võimalus vaadata mõlemat Portree ja Minu õde on nende lõpliku esitluse kaudu tahtlikust, väljendunud ebamäärasest identifitseerimisest. Ühel tasandil investeerib see vaataja silma Bataillia tarbimisrolliga, samal ajal muudab ebamäärasuse säilitamiseks silma rolli olemuslikult ebatäielikuks. Veelgi enam, nende tekitatud vastuoluliste argumentide ja emotsioonide lahendamine, ühendades tuttavad, murettekitavad, ahvatlevad ja tõrjuvad, seostab neid Bataille'i heterogeensuse mõistega, nagu on käsitletud käesolevas artiklis. Kui aga võtta see mööndus Batailliani teooriale üks samm edasi, saame aru, kuidas need kaks teost on seotud sürrealistide „püha” kontseptsiooniga. Mõlemad teosed on seotud „võõra ja šokeerivaga”, mis on Bataille’i püha määratluses kaudne, kuid tema kaalutlusel on veel üks oluline mõõde, mille juured on Freudis. 47 „Püha” ja „kõrge” mõistete analüüsis rõhutab Freud nende etümoloogiat, selgitades: „Ladina keeles altus tähendab nii kõrget kui sügavat sacerit, püha ja neetud. ” 48 See tajutavate vastandite segiajamine annab otseselt teada Bataille’i kasutatavast terminist, milles mida põhimõttelisemalt instinktiivne idee või tegevus on, seda kõrgemalt seda austatakse, ilma kummagi mõiste ilmselge tiputa. Denis Hollieri selgitus selle uskumuste süsteemi kohta on selle tagajärgede mõistmisel kriitilise tähtsusega: kui tema ettepaneku kohaselt on kõrge/püha ja madal/bassess „absoluutne võrdlus, võrdlus ilma viitajata, võrdlus, mis iseenesest lahustab ühise mõõda, "seejärel" ühendades need kaks üleastumist. . . Selle tulemusel lõhe lahustub, mis garanteerib kõrge ja madala erinevuse. ” 49

Lõppkokkuvõttes on just see absoluutide lahustamine ja ülioluliselt nende säilitamine esmatähtis nende tükkide toimimisel. Nende kahe teose instinktiivsed reaktsioonid on tõepoolest vastandlikud, kuid näivad kaotavat oma suhtelised omadused „positiivsed“ ja „negatiivsed“, kuna leiame end toiduga manipuleerimise kaudu selles uues väärastunud tuttavuse valdkonnas. Olen püüdnud kogu selle dokumendi vältel selgeks teha, et suurem sürrealistlik eesmärk õõnestada jäigaid ühiskondlikke klassifitseerimissüsteeme oli väga hästi informeeritud ja inspireerinud kõnealuseid kunstnikke nii Magritte'i kui ka Oppenheimi, ma usun, et see toetaks Bataille'i väidet, et „on viimane aeg inimloomus lakkab allumast autokraadi alatule repressioonile ja moraalile, mis lubab ära kasutada. ” 50 Kuid ma loodan, et sama hästi on näidatud, et minu eesmärk ei ole käesolevas dokumendis ega ka kunstnike töödes pakkuda välja ühtset, sidusat või otsustavat lahendust Bataille'i autokraatlikule vaenlasele, vaid pigem anda valim erinevatest võimalikest alternatiive, mida soovitas toit rakendada selle suurema sürrealistliku ettevõtmise vahendina. Lisaks sellele makrokosmilisele projektile on need kunstnikud siiski nõudnud ühe kõige igapäevasema ja isiklikuma tegevuse ümberhindamist, raskendades söömise põhitegevust.

Tõepoolest, kui tugineda Bataillia pühaprojektile, saame aru nende kunstnike mässu põhipunktist: lõhkudes moraali ja ebamoraalsuse, pahede ja vooruste olemasolevaid piire, püüdsid nad selliseid liigitusi oma tingimustel mitte ümber joonistada, vaid toetada hävitamise lõplikku seisundit ja rõhutada esiteks selliste kategooriate kunstlikkust. Lenore Maleni sõnul: „Kadunud erinevuste Sadeani universumis tagastatakse kõik asjad kaosesse - väljaheidetesse.” 51 Või naastes Bataille’i enda juurde, „identne olemus. . . Jumalast ja väljaheidetest, ei tohiks kellegi intellekti šokeerida. ” 52

Selles valguses loendur sellele, mida Dalí nägi kui „vaimset ja sümboolset toitu, mida katoliiklus on sajandite jooksul rahustamiseks pakkunud. . . moraalne ja irratsionaalne nälg ”ei asenda jõuga toidetud religiooniõpetusi ühtse sürrealismi dogmaga, vaid hoopis individuaalsete valikute ülendamist, mis põhineb instinktiivsel rahulolul ja takistamatul (ja sageli vastuseta) küsitlemisel-kombinatsioon, mis püüab purustada. meie iserepressiivsed superegod, mis on tekkinud vastuseks tsivilisatsiooni volitustele. 53 Ja tundub, et selliste igapäevaste kehaliste naudingute - sealhulgas söömise - kaudu sürrealistid uskusid, et tõelisi muutusi on võimalik ellu viia.

Kõik need teosed nõuavad seega Bataillia "osalust"-mitte ainult kunstnike, vaid ka vaatajate poolt, kes peavad nende vastuoludega vaeva nägema ilma usu ja ühiskonna dikteeritud jaatamise ja hukkamõistu skeemideta. 54 Seetõttu võib Bataillia silma samastada vaataja silmaga, mitte ainult jälgides, vaid ka aktiivselt tegeledes sellega, mida ta tarbib. Sellisena vajavad kunstniku ja subjekti laiemad rollid ümberhindamist. Freud märkis, et kunsti väärtustamine kujutab endast asendusrahuolu, nimetades seda „naudinguks, mis on kunstniku vahendusel kättesaadav isegi neile, kes ise pole loomingulised”. 55 Süürealistlikust kunstnikust ei saa aga lõplikud otsused vaatajale tagasi, kuid mitte lõplik naudinguallikas, vaid sööt ja toit, mille abil seda otsida, toidab vaatajate otsustavust esitada ühiskonnale oma väljakutsed vaatamata või võib -olla sest nad ei suuda ühitada oma muret vaatajaskonna, allaneelamise ja tarbimise pärast.Selle ümberkujundamise käigus tegeleb kunstnik oma publikuga selles, mida Carter Ratcliff peab „vastastikuse allaneelamise tseremooniateks”. 56 Nagu Dalí nägi, olid sürrealistid kannibalistliku võtmise jaoks olemas:

Võib proovida süüa ka sürrealiste, sest meie, sürrealistid, oleme selline kvaliteetne, dekadentlik, ergutav, ekstravagantne ja ambivalentne toit. . . osutub sobivaks mänguliseks, paradoksaalseks ja mahlakaks trügivaks olekuks, mis on omane ja iseloomulik ideoloogilise ja moraalse segaduse õhkkonnale, milles meil on au ja rõõm elada sel ajal. 57

Seega osaleme nende sürrealistide tarbimisel uut tüüpi osaduses - sellises, mis ei nõua reglementeeritud uskumuste kogumi allaneelamist või assimileerimist ega luba pääste või lohutust, pigem uut tüüpi pühade austamisel. , see tähendab, et me närime, seedime, neelame või sülitame selle teistsuguse välja vastavalt kellegi teise maitsele, välja arvatud meie enda.

ILLUSTRATSIOONID

Joonis 1: René Magritte, Portree, 1935. Õli, lõuend. 73,3 x 50,2 cm. Moodsa kunsti muuseum, New York City, USA.

Joonis 2: Meret Oppenheim, Ma Gouvernante - Minu õde - Mein Kindermädchen, 1936. Metall, kingad, nöörid ja paber. Mõõdud 14 x 21 x 33 cm. Moderna Museet, Stockholm, Rootsi.

Joonis 3: Hieronymous Bosch, Gluttony and Lust Allegory, 1490. Õli paneelil. Mõõdud 36 x 32 cm. Yale'i ülikooli kunstigalerii, New Haven, CT, USA.

Joonised 4-5: Salvador Dali ja Luis Buñue, Un chien andalou fotod, 1929. Film.

Joonis 6: René Magritte, Piltide reetmine, 1929. Õli lõuendil. Mõõdud 62,2 x 81 cm. Los Angelese maakonna kunstimuuseum, Los Angeles, USA.

Joonis 7: René Magritte, See on juustutükk, 1936. Õli lõuendiplaadil. 10 x 16 cm, kullatud puitraamiga klaaskuplis ja postamendis, kõrgus 31 cm, läbimõõt 25 cm. Menil Collection, Houston, TX, USA.

Joonis 8. Meret Oppenheim, Votive Picture (kägistav ingel), 1931. India tint ja akvarell. Mõõdud 34 x 17,5 cm. Galerie Renée Ziegler, Zürich, Šveits.

Joonis 9: Meret Oppenheim, Tiibadega poiss imeb Udder-kujulisel naise rinnal, 1933. India tint. Mõõdud 21 x 27 cm. Kunstmuseum, Bern, Šveits.

Joonis 10: Meret Oppenheim, Ta kiigutab oma naist, 1938. Õli papil. Mõõdud 7 x 14,5 cm. Erakogu, Pariis, Prantsusmaa.

Joonis 11: Meret Oppenheim, vöö visand, n.d. Tint ja nina paberil. Mõõtmed 8,4 x 14,9 cm. Asukoht teadmata.

Joonis 12: Meret Oppenheim, kaelakee kujundus, 1936. Pliiats, tint ja akvarell. Mõõdud 16 x 13 cm. Birgit ja Burkhard Wenger, Basel, Šveits.


10 parimat romantilist ja seksikat kokaraamatut

Süüdake oma tulekahju maja teistes ruumides peale köögi selle romantilise ja seksika kokaraamatu top 10 nimekirjaga. Alates lugudest armastusest ja toidust kuni afrodisiaakumide kokaraamatuteni oleme pakkunud teile kõiki koostisosi, mis aitavad soojendada rohkem kui ainult teie pliiti. Nii et haarake põll ja olge valmis romantiliselt õhtusöögi retseptide, seksikate toitude ja isegi armastusluuletuste kogumike abil "seksikaks kokkama".

Fork Me, Spoon Me: Sensual kokaraamat

Paljutõotav stimuleerida rohkem kui lihtsalt teie maitsemeeli, nutikalt pealkirjastatud Fork Me, Spoon Me: Sensual kokaraamat pakub tõestatud jooke lõbu otsijatele. Kasutades lämmatavat ja provokatiivset keelt, pakub see aphrodisiac kuninganna Amy Reiley väike köide hõlpsasti järgitavaid retsepte, mis toovad esile koostisosi, mis on tuntud oma erutuse esilekutsumise poolest, nagu ingverijuur ja safran.

Tabel kahele: Prantsuse retseptid romantiliseks einestamiseks

Prantsuse kirjaniku Marianne Paquini oma Laud kahele on pühendatud täielikult paaride gastronoomilisele naudingule. Retseptid - nagu Tagliatelli kreemis kreeka pähklitega, sarapuupähklid, pistaatsiapähklid, oliivid ja Parma sink ning maasikasupp Mascarpone ja roosa suhkruga - on inspireeritud ja põnevad, kuid ka mõistlikult põhjendatud ja kindlasti maitsvad. Ükskõik milline aastaaeg või sündmus, mõelge selle raamatu kasutamisele järgmisel korral, kui katate laua kahele.

Lõunasöök Pariisis: armastuslugu koos retseptidega

Lõuna Pariisis on mänguline, hea enesetundega raamat, mille saate õgida vaid mõne ööga, elades samal ajal noore peategelase seiklusi armastuse, iha ja toiduga-palju toitu! Kellele ei meeldiks lihtsalt lennata üles ja kaugele armastuslinna ning seejärel armuda nägusasse võõrasesse ja riigi uskumatusse söödavasse halastusesse?

Booty Food: Kuupäev kuupäeva järgi, Nibble by Nibble, Course by Course Guide to Cultiving Love and Passion to Food

Toidu ja romantika ühendamine, toiduvõrgustiku isiksus ja Angeleno Jacqui Malouf (koos kirjanik Liz Gumbinneriga) kirjutas Booty Food, "kuupäevade kaupa, kursuste kaupa, näputäishaaval juhend armastuse ja kire kasvatamiseks toidu kaudu" . " Rohkem kui 250 kaalukal ja värvilisel leheküljel rändame läbi paarisuhte elu, alates First Date Eatingist, kuni The Irat Marathon, kuni Everything Old is Again New. See on osaliselt tutvumisjuhend, osaliselt terapeut, osaliselt suhete nõuanne ja osaliselt bootylicious kokaraamat.

Uued kursused: Aphrodisiac kokaraamat

Uued kursused: Aphrodisiac kokaraamat viib teid aphrodisiac-teekonnale, kus on rohkem kui 135 seksikat rooga alates traditsioonilistest stimulantidest, nagu austrid, tšillid või artišokid, ja lõpetades vähemtuntud meeleolu tõstjatega, nagu mustad oad, basiilik ja männipähklid. See on maitsev raamat köögile, kohvilauale ja loomulikult magamistuppa.

Võrgutamise kokaraamat: kulinaarne looming armastajatele

See väike helitugevus annab teile kohe mängulise meeleolu, kasutades võrgutavaid roogasid, nagu apelsini-, ingveri- ja sojakastmesse riietatud mängukana "Pornish" või erootilist ahi ja rannakarpe ménage a trois. Me armastame ajaloo pisikesi ja erootilist pärimust ning mängulisi ideid "kahvli mängimiseks".

Pliidi romantika: lühendatud juhend afrodisiaakide toidule

Erinevalt teie tavalisest lühendamata juhendist Pliidi romaniseerimine on lühike, armas ja jultunud. See mänguline tome õpetab ja võrgutab teid libiido pakkuvatest retseptidest kuni soovide sõnaraamatuni. Iga retsepti aphrodisiac koostisosad on esile tõstetud koos seksikate serveerimissoovitustega. Kuigi kollektsioon sisaldab mõningaid meeldivaid piletihindu nagu kreemjad sidrunikreemikoogid, on rõhk üldiselt tervislikul toitumisel.

Sweet Serendipity: maitsvad magustoidud ja kuratlik roog

Mis on romantilisem kui serendipity (mõte "meeldivast üllatusest" või "õnnelikust õnnetusest")? Kuigi New Yorgi elanike jaoks tähendab Serendipity kuulsat ja kapriisset kauplust, restorani ja magustoitu nimega Serendipity 3, Armas Serendipity, saate mõlemast parimat. Andke oma olulisele teisele oma meeldiv üllatus koos ühe raamatu 75 lõbusa magustoiduga (nt Lemon Ice Box Pie või Cherry Pan Dowdy ja Chocolate Chip Pizza) ning 2001. aasta romantilise komöödia "Serendipity" vaatamisega, mis hõlmab restorani.

armastus, eric: maitsvad vegan -makrobiootilised magustoidud

Peakokk Eric Lechasseur hakkas mikrobiootikumidega nokitsema, kui tema abikaasal Sanael diagnoositi vähk 1993. aastal. Tänaseks on Sanae terve ja Lechasseur on end kurnavatest allergiatest välja ravinud. Los Angelese makrobiootilise meka M Café de Chaya endine peakokk on avaldanud armastus, erik, vegan, makrobiootiliste magustoitude kokaraamat, mis on tõeline armastuskiri sellele elujaatavale lähenemisele.

Toitumine ja soov: toidusõbra sensuaalsuse ja huumori antoloogia


Söö tuvi: sissejuhatus M.F.K. Fisher, ajaloo parim toidukirjanik

Varem oli toidu osas inimestel suhtumine kuradima hoolitsusesse, mis lihtsalt pani toidu suhu. See pole enam nii. Täna on kulinaariaga seotud materjali sõelumiseks rohkem kui kunagi varem: raamatud! Ajakirjad! Zines! Veebisaidid! Kokaraamatud! GOOP! Kui elate ühes riigi paljudest kiiresti genereerivatest linnadest, on teie kvartalis tõenäoliselt iga 15 minuti järel uus restoran. Iga päev on teleris uus kokasaade, millele järgneb toiduvalmistamise võistlussaade, millele järgneb neljatunnine Rachael Ray blokk, kes räägib koduaia kummitusega empanadadest (logige sisse saidile rachaelray.com, et näha, kuidas Rachael ja kummitus nachode pärast võistlevad) ).

Kõigil 2015. aastal kasutatava sissetulekuga ja epiküüriliste pretensioonidega inimestel on toidu kohta midagi öelda: kuidas me peaksime seda sööma ja kuidas me peaksime selle söömisest mõtlema ning kuidas me peaksime mõtlema selle söömisele. Enne kui tunnete, et peate avaldama munakoorevärvilise perioodika, et anda seda väljaandes Anthropologie, kuni teid välja visatakse, miks mitte lohutada kirjanikku, kes mitte ainult ei jäta teie toidusõpradele muljet, vaid toob teile elutunde , armastus, viletsus ja palju muud? Ma räägin M.F.K. Fisher, inglise keele suurim toidukirjanik.

Fisher sündis 1908. aastal Albionis, Michiganis ja kasvas üles Californias Whittieris, kus tema ajakirjanikust isa oli Whittier uudised. Ta veetis aega Whittieri kolledžis, UCLA -s ja Occidental College'is, kuid lahkus 1929. aastal kraadita, et saata oma uus abikaasa Al Fisher Prantsusmaale Dijoni. Just Provence’is-piirkonnas ja köögis, mille juurde Fisher oma kirjutistes ikka ja jälle naaseb-avastas ta oma armastuse toidu vastu, mis on ühes oma rikkalikus mälestuses hästi dokumenteeritud kogemus, Kaua aega tagasi Prantsusmaal. Naastes Californiasse, kus tema abikaasa võttis vastu õpetajatöö Occidentalis, alustas ta esseekogu, mis ilmus 1937. aastal tema esimese raamatuna, Serveeri seda hästi.

See oleks mitme aastakümne pikkuse karjääri algus, mille jooksul ta kirjutaks ägedalt ja elegantselt kõigest, alates lapsepõlvest Californias kuni säästliku toiduvalmistamiseni kuni oma valusate emotsionaalsete võitlusteni. (Tema töös on üle kahe tosina austrite retsepti, mis ulatuvad rahuldavalt lihtsast kuni ohtlikult keerukaks.) Tema looming on tööjuhend hästi elatud elule, sealhulgas plekid, on ta eeskujuks igale püüdlusega kirjanikule või iga lugeja, kellel on maitsehäired. Ta on kahtlemata inimene, keda olen oma kirjutistes kõige rohkem inspireerinud. Kui te pole teda kunagi lugenud, tehke endale teene ja alustage sel nädalal. Luba M.F.K. Fisher juhib teid tagasi põhitõdede juurde, enne kui lehtkapsas ja pealekandmine kohvi olid Atlandi ookeani kaldal iga inimese toitumise põhitõed. Siin on minu juhend enamiku kõige kohta, mida ta on kirjutanud.

Kuidas hundi küpsetada

Kuidas hundi küpsetada on M.F.K. Fisheri sõjaaegne austusavaldus säästliku (kuid täieliku) söömise eest ajal, mil raha ja ressursse napib. Kuigi need on kirjutatud Teise maailmasõja ajal, on raamatu õppetunnid tühja kõhuga võitlemise või külaliste lõbustamiseks käputäie lihtsate ja hõlpsasti kättesaadavate koostisosadega endiselt asjakohased-kuni parim viis koera või kassi toitmiseks, kui teil on väärtuslikke asju paar dollarit.

„Olen ​​siin-seal söönud väga palju tuvisid ja tean, et parim oli see, mille küpsetasin odavas Hollandi ahjus ühepõletiga gaasiplaadil viletsas öömajas. Hunt oli ukse ees ja viga polnud enne, kui ma täitsin ruumi kuuma või ja punase veini lõhnaga, tema terav hing imbus peaaegu nähtavas pilves läbi võtmeaugu. ”

Kellele Osta Jaoks: Väikese köögi ja väikese eelarvega sõber või keegi teie tuttav, kellel on leidlikkust valmistada „Küpsetatud singiviil” või üheroogaline eine, näiteks lõunapoolne leib, igaüks, kes on II maailmasõjas kogenud samaaegselt nälga, kuid mitte rõõmsameelsust ajaloolane.

Kuidas hundi küpsetada

Mõelge austrile

Ole enda vastu aus: kas sul on aimugi, kuidas austrid seksivad? Sain austrite seksuaalelu kohta teada esimese minuti jooksul pärast esimese M.F.K. Fisheri raamat, mida ma lugesin, Mõelge austrile. See on kõigi Fisheri teoste lühim ja on laitmatu näide autori õrnast ja informatiivsest proosast. Raamatu esimene rida on piisav tõend:

"Auster elab kohutavat, kuid põnevat elu."

Austreid kiputakse kuulutama nende lihtsuse tõttu, kuid Fisher pakub nende valmistamiseks üle 20 võimaluse - eriti Valu d'Huitres, või austrite päts, mida Fisheri ema kasutas internaatkoolis oma tšummidega ära. Loe:

“See valmistati küla parima küpsetaja leivapätsis, päts õõnestati ja täideti rikkalikult küpsetatud austritega ning seejärel kinnitati mu ema ebamäärase ja ometi elava jutu järgi päts ülevalt. jälle ja kogu küpsetati ahjus krõbedaks ja pruuniks. Siis mähiti see tihedalt peene valge salvrätikuga ja peideti toanaise keepi alla, kui ta jooksis pagari juurest seminarisse ja tagumistest treppidest üles määratud magamistuppa. ”

Kellele Osta Jaoks: Lühikese tähelepanuga lugeja ulatub sõbrale, kes nõuab austrite õnneliku tunni tegemist igal neljapäeval.

Mõelge austrile

Serveeri seda hästi

Aastate jooksul osutus Fisher mitte ainult erksaks mälestuste koostajaks ja kirglikuks kokaks, vaid ka kulinaaria ajaloo võitjaks. Ta tõlkis kuulsalt Jean Anthelme Brillat-Savarini kuulsa gastronoomilise teksti Maitse füsioloogia suure tunnustuse pälvinud, kuid ajalooliste toiduainete trivia fännile ei ületa miski tema esimest raamatut, Serveeri seda hästi.

Selle kohta, mida iidsed egiptlased sõid:

“Härjaliha röstiti või keedeti, kuid mitut sorti väikelinde ja isegi vutte ja parte soolati ja söödi toorelt. Ja üha laiemas valikus melonid tegid kõige viletsama hinna koos viinamarjade, viigimarjade ja datlitega, odraõllega ja magusa veiniga sinistes glasuuritud suurepärastes keraamilistes vaasides. ”

Soovitus, mida teha pärast Apiciuses kroonitud Vana -Kreeka kana söömist:

"Et pärast seda imelikku rooga oma raevukat suulage jahutada, serveeritakse teile tõenäoliselt pokaal punast veini, mis on segatud vürtside ja mereveega."

Võib -olla kõige ilusam lõik inimkonna ajaloos:

„Dijonis täidetakse väikesed piparkoogiapelsini viilud marmelaadiga ja glasuuritakse, või lõigatakse mitu kandilist pätsi mitu korda ja määritakse aprikoosimoosiga, enne kui need uuesti kokku pannakse. Või küpsetatakse pätsides sõstrad ja suhkrustatud puuviljad. Või jäetakse need tavaliseks, lõigatakse väga õhukesteks ja määritakse tee jaoks magusa võiga. ”

Kellele Osta Jaoks: kokk, kes on huvitatud kulinaariaajaloost, kuid on piisavalt tolerantne, et õppida vestlussuhtluse kaudu reisija, teie poiss -sõber, kui soovite testida, kas ta tegelikult teie raamatusoovitusi võtab (see raamat sobib eriti hästi popviktoriinide jaoks)

Serveeri seda väärt (söömise kunst)

Gastronoomiline Mina

See on Fisheri kõige ilusam mälestusteraamat ja raamat, mille kaudu enamik inimesi teda tunneb. See sisaldab mõningaid parimaid, kokkuvõtlikumaid ja jäljendamatumaid ridu toidu kohta ning see on nii sügavalt minu mällu põimunud, et ma ei saa süüa palju toite, mida Fisher oma mälestustes kirjeldab, mõtlemata neile täpselt nii, nagu ta on kirjeldas neid.

Mälestused esimene rida, maasikamoosil:

Esimene asi, mida mäletan, et maitsesin ja siis uuesti maitsta tahtsin, on hallikasroosa fuzz, mida vanaema maasikamoosi sülitavalt veekeetjalt kooris.

Internaatkooli toidust:

„Ma ei mäleta, sest kõik, millele me toona mõtlesime või võiksime nüüd meenutada, kui me üldse julgesime neil päevil mõelda, olid noorte kanade kuumad ja karged praetud pooled, jäigad ja ahvatlevad. Meil võis olla kõik, mida tahtsime, isegi kolm või neli, ja saime sõrmedega süüa, karjuda ja rüübata. See oli imeline."

Lillkapsa valmistamisel:

“Seal Dijonis olid lillkapsad väikesed ja väga mahlased, kasvanud selles iidses mullas. Eraldasin lilled ja lasin need vaid mõneks minutiks keevasse vette. Seejärel tühjendasin need ja panin laiasse madalasse pajaroogi ning katsin need raske koorega ja puistasin värskelt riivitud Gruyère’i, mis oli kena kummine ja mida ei tulnud üldse Šveitsist, vaid Jurast. Seda nimetati turul râpé'ks ja riiviti, kui vaatasite pehmes häguses hunnikus oma paberitükki. "

Kellele Osta Jaoks: Kõik.

Gastronoomiline Mina

Tähestik gurmaanidele

A on einestamiseks Üksi, P on Herned, Y on Jakk. Vormingus, mis sobib hästi lugejatele, kes pole lasteraamatutest välja kasvanud, ja pragmaatikule, kes eelistaks värvikate mõtiskluste liigitamist, Tähestik gurmaanidele on Fisheri kõige lõbusam raamat. Rääkimata sellest, et ta puudutab kõiki olulisi asju: lastele söögitegemist, koššeri söömist, liigset söömist ja loomulikult zakuski, vene termin soojade ja külmade eelroogade kohta.

„Elus on vähe inimesi, kellega ma hoolin palvetada, magada, tantsida, laulda või oma leiba ja veini jagada. Muidugi on aegu, kus seda viimast ei saa vältida, kui me tahame sotsiaalselt eksisteerida, kuid see on talutav ainult seetõttu, et see ei pea olema ainus enese toitmise mood. ”

See vaarikate Romanoffi retsept, mis on arhiveeritud V all, on Venality jaoks:

“Vaarikad Romanoff

1 pint hoolikalt sorteeritud vaarikaid
1 1/2 tassi rasket koort
1/4 tassi tuhksuhkrut
1/4 tassi kirssi

Jahutage marju. Vahusta koor tugevaks, lisades järk -järgult suhkrut ja kirssi. Sega kergelt marjadega, jahuta põhjalikult ja serveeri kõrgetes õhukestes klaasides, soovi korral õhukeste suhkruta vahvlitega. ”

Kellele Osta Jaoks: Kulinaarsete kalduvustega eelkooliõpetaja, uus kokk sõber, kes värvib või tähestikulises järjekorras raamatuid nende riiulitel.

Tähestik gurmaanidele

Nagu nad olid

Üks asi, mida ma Fisheri juures kõige rohkem armastan, on tema oskus oma mõistlike kirjelduste ja nüride deklaratsioonidega inimesi mõõtu lõigata. Nagu nad olid, üks tema otsesemaid mälestusi, hõlmab oma perekonda ja sõpru ning abikaasasid ja lapsi obsessiivselt üksikasjalikult, kui ta kroonib oma elu Californiast Prantsusmaani ja edasi. See mälestusteraamat sisaldab ka suurepäraseid esmakordseid üksikasju laeva pardal oleva söögi kohta.

"Mulle ja mu õele Annele ta kunagi väga ei meeldinud, ühel või teisel viisil, aga ma ei mäleta, miks, sest ta luges meile ette ega olnud kaval ega kiusaja."

Koka saavutuse kohta väikese laeva pardal:

"See oli Milano katedraali koopia, umbes sama pikk kui mehe kirst. See oli valmistatud valgest ja roosast suhkrust. Muidugi oli sees valgus ja see helendas seal väikese laeva tekil, värisedes igas lendavas tugipunktis Mehhiko maapinnaga, mis oli puhas ja naeruväärne ning miski selles häbistas mind. ”

Kellele Osta Jaoks: Teie sõber esseist või teie sõber probleemne laps.

Nagu nad olid

Kaua aega tagasi Prantsusmaal

Fisher veetis suure osa oma elust Prantsusmaal elades ja tagasi tulles ning tema lood Dijonis koos abikaasa Aliga veedetud aastatest on nii tema armsamad kui ka valusamad. Tema pisike korter, mida ta armastab üksikasjalikult, on joonistatud sellise meisterlikkusega, see võib lugejale tunduda masendavalt väike ja tema lahkuminekud Aliga on sama murettekitavad kui sõbranna ja tema abikaasa vahel. Kaua aega tagasi Prantsusmaal on õrn nagu munakoor. Soovitan lugeda Fisheri mälestusi Hemingway oma üle Liigutatav pidu iga päev.

Prantsusmaa rõõmudest:

„Ja kahe minuti pärast oli mu suu värsket leiba ja sulav šokolaad täis ning kui me istusime ettevaatlikult, siis kolmekesi külmunud mäel, vaadates alla orgu, kus Vercingetorix oli nii suurepäraselt võidelnud, vaatasime häbelikult ja vaikselt. üksteisele otsa ning naeratasid ja närisid ühte kõige rahuldavamat asja, mida ma eales söönud olen. Mõtlesin ebamääraselt veini ja leiva metamorfoosile. ”

Kellele Osta Jaoks: Frankofiil, lahutatud või peagi lahutatav, sõltumatu naine, teie sõber, kes igatseb olla Zooey Deschanel.

Pikka aega tagasi Prantsusmaal: aastad Dijonis (sihtkohad)

M.F.K. Fisher pottide ja pannide seas autor Joan Reardon

Boonusvoor! Avaldatud on palju raamatuid, esseesid ja kogumikke, mis mälestavad ja kiidavad MFK Fisherit ning nimetavad teda ka mõjutajaks. Samal ajal kui Anne Zimmermanil Ekstravagantne nälg: M.F.K. kirglikud aastad Fisher on veetlev sukeldumine Fisheri ellu ja kirjadesse, algajate jaoks on Joan Reardoni kompaktne pilk MFK Fisheri köökidele suurepärane koht alustamiseks.

Raamatu on illustreerinud Avram Dumitrescu, näidates peenelt üksikasjalikult kõiki kööke ja maju, mida Fisher valmistas ja elas. Portreed (ja ka fotod) on intiimsed kaaslased sellistele lugudele nagu see:

„Kuna õpilastel lubati osta üks šokolaaditahvel iga päev, suutis Mary Frances nädala jooksul koguda kuus või seitse. Siis sõi ta laupäeval rahulikult ja tahtlikult kõiki oma toa üksilduses olevaid tahvleid, vaheldades mõnikord šokolaaditükki soolase kreekeri hammustusega ning muul ajal ükshaaval lahti pakkides ja aeglaselt tükke süües. lamades padjahunnikul, sultani stiilis. ”

Amanda Hesseri eessõnas on tema hinnang Fisheri hästi reisitud elule arukas: „Mulle on sageli jäänud mulje, et ta naudib koha raskusi. Vaid paar korda elus oli tal nelja seinaga köök. ” Reardoni raamatu põnevust lisab see, et ta uuendas hoolikalt Fisheri kaasaegse koka retsepte.

Kellele Osta Jaoks: Illustratsioon on kinnisideeks kinkeraamatute ja väikeste köökide fänn, piiratud kannatlikkusega elulugude lugeja.


4. Lõunasöök Pariisis: armastuslugu, retseptidega

Lõunasöök Pariisis on mänguline, hea enesetundega raamat, mille saate õgida vaid mõne ööga, elades samal ajal noore peategelase seiklusi armastuse, iha ja toiduga-palju toitu! Kellele ei meeldiks lihtsalt lennata üles ja kaugele armastuslinna ning seejärel armuda nägusasse võõrasesse ja riigi uskumatusse söödavasse halastusesse?